画家简介
  岳钰，1953年生，西安人，号癫痴坊主，西北大学艺术学院教授、硕士生导师，香港国际影视学院教授，中国美术家协会会员，中国工艺美术家协会理事，中国翻译工作者协会会员，教育部双语教学评审专家，民进中央开明画院理事，陕西美协佛教研究中心负责人。
  作品获全国六届美展两个优秀奖。八个国家级专业金、银奖。
  负责数十个国家级大型展览总体设计，获国家级奖5个。现为全国设计委员会全国委员、展示设计委员会常务理事。
  西安大明宫国家遗址公园南接待厅大型传统壁画《盛世迎宾图》作者。承担陕西省文化丛书《长安宗教绘画》的撰写任务。
  采访画家岳钰时，不由得被他颇具个性的头发吸引住。岳钰的头发是天生的小卷儿。微胖的岳钰面带笑容，活脱脱一面佛像。
  研究“佛在中国”，画作展现拙钝之美
  岳钰的书房，四周挂着佛教绘图，书架里插着佛教经书，门后蹲着佛教雕刻，书桌上铺放着刚创作完毕的佛教画像。他的书房，简直是一个佛教世界。岳钰的画作很多都是佛教题材，他长期研究“佛在中国”，通过查阅历史资料和参拜各地寺庙，运用精湛的技法，还原和升华佛教文化的艺术再现。岳钰创作的佛像画，笔法细腻勾出佛像五官，却透出一种拙钝的美。
  岳钰1954年出生，在西安长大，从小喜爱绘画，五六岁是他的“涂鸦期”，每当母亲看到他作画时，就把饭端到他的桌子上，然后安静地离开。岳钰说“从小就知道只要好好学习，就能得到父母的肯定”。因为父亲爱看书、爱买书，家里藏书极多，他从小就翻看古代史、美术史。
  “文革”开始时，岳钰小学毕业，家里被抄，中学时期基本在“大炼钢铁，挖防空洞”，对于美术的相关知识，都靠自学，高中毕业后，岳钰又因成分问题，被分配到西安特种工艺美术厂做雕塑。很多陕西的优秀艺术工作者，当年都在这里工作，岳钰的艺术创作，客观上有了新的学习和实践机会。1979年，岳钰从三千人中名列前茅，获得西安友好城市——日本京都的留学机会，在京都造型艺术大学的工艺美术专业学习，毕业后回国，在西安美术学院获得了硕士学位。几十年里，数不清的各种创作和设计，让岳钰付出了心血和汗水。
  岳钰创作画，并非刻意杂糅各种画法，而是以创作的感觉来带动即时的技法调用。一次在给外国留学生讲课时，岳钰拿出了一张线描绘画，说“这是亚洲的画”，然后拿出了一张素描，“这是欧洲的画”，他的画，就是线描和素描的MIX(糅合)，大家就都理解了。岳钰认为，这就是当代中国的画，为什么非要把线描和素描分那么开呢?数字影像记录的技术已经高度发达的今天，每个人都有了光和影的概念，如果再仅仅用线描去创作，是跟不上发展的。他引用了清代画家石涛的话说“笔墨当随时代”。
  能打动人的，都是好艺术
  岳钰认为，魏晋后，佛教的发展对中国文化发展产生深远影响，他迷上了佛教艺术的美。绘画的天赋随着丰富的经历和不同门类的学习，以及对中国传统文化特别佛教文化的深入学习，岳钰将自我艺术感知和各种绘画手法充分融合，他的绘画艺术将广阔的题材创造在丰富的材质之上。作为一个画家，除了佛教题材外，岳钰的画题材很广，国画、版画。岳钰还擅长象牙雕刻、城雕、艺术设计等。
  一个画家，如何会涉猎如此广泛?岳钰认为，现在的人对艺术的理解，可能有所偏差。一些画家创作，可能都选择在自己的画室，画自己内心世界的反应，这个确实也是个性的，但是忽略了用自己的视觉语言去反映社会现实。艺术的价值，应该是用画家自己的内心世界来帮助我们认识过去和未来，记录这个时代发生的事件。岳钰的人生信条是，“既然从事了艺术创作，那就要无愧于这个名号。”
  岳钰一直在实现自己的目标，那就是通过各种表现方式，来诠释艺术的力量。艺术需要多元化，艺术需要丰富，要千方百计寻求个性精神。艺术的创作和欣赏都要通过内心来完成。艺术不仅仅是写实，而是对文化的传承、诠释、再创造。要在艺术创造中寻找失去的精神家园。什么是好文化，好艺术呢?
  岳钰说：“只要是健康的、向上的、美好的、朴素的、只要能打动人，都是好的。”
  任何地方，皆可作画
  岳钰的创作思维，可以说没有任何的限制和固化，他的创作题材对立而统一，既随性，又带有强烈的文化印记。十余年前，岳钰受文化部委托去非洲援教时，一个非洲孩子问道，“老师，我们这里的条件不好，连纸都没有，怎么作画?”岳钰随后就拿了一张废旧的报纸，在上面素描了一幅非洲老年妇女的肖像画。
  我们从岳钰这里知道，真正的画家，都是用真诚的心，在不同的纸张画布上表达出自己的种种感知。岳钰用行动告诉学生，艺术，究竟怎么去展现。他在丝绢上，在旧布上，在宣纸上，在报纸上，在一切可以作画的地方都做过画，作画的过程中，用什么工具，什么载体，在这位画家的眼中都不重要了：去表现出来!一定是他每一次作画时，最迫切的愿望。
  “首届全国九省市艺术联展”由华商报联合其他八家主流媒体联合主办，西安万科企业有限公司全程特别支持、西安美术馆协办。对此，岳钰认为，这个活动很好，中国文化是个复合体，交流才能繁荣，没有交流就没有发展。九个城市的画家一起来展览来交流，华商报作为陕西地区的主流媒体，做这样的事是对陕西文化事业的巨大贡献。通过画家反映内心世界的艺术作品来打动读者，是最珍贵的。本报记者方韵